“野蛮生长”后，“剧本杀”能否迎来真正的红利期

　　行业市场规模今年将增至170亿元，相关主题综艺常年火爆

　　“野蛮生长”后，“剧本杀”能否迎来真正的红利期

　　黄启哲

　　“玩‘剧本杀’的朋友，你们平时都没工作吗?不然为什么休闲娱乐的方式，竟是从宝贵的周末休息时间里，专门抽出几个小时，就是为了跟一群陌生人开一下午的会!”最新一季《脱口秀大会》中庞博的段子，道出时下快节奏生活中，年轻人愿意耗费四五个小时来体验“剧本杀”的离奇之处。

　　可不管外界如何费解， “剧本杀”在线上线下市场都爆棚了，相关主题综艺常年火爆。作为“开山之作”的《明星大侦探》热播六年， “后起之秀” 《萌探探探案》依旧能够成为收视“香饽饽”，而上月新播节目《奇异剧本鲨》也“来势汹汹”。苹果商店，相关头部App“会玩”和“百变大侦探”分列社交类榜单的第10位和第19位。打开大众点评，上海相关商户高达1194家。昔日火爆的密室逃脱商家也改弦更张，做起“剧本杀”生意。而放眼全国，据艾媒咨询预计，今年“剧本杀”行业市场规模将增至170.2亿元。

　　“剧本杀”作为新兴产物，其爆发式的增长势头，无疑为新消费创造想象力，成为资本竞相逐鹿的新赛道。然而，目前剧本导向把关不严、质量良莠不齐、实体门店监管缺失、专业人才稀缺，以及疫情带来的冲击，也透露出行业隐忧。只有直面这些问题，才有可能真正迎来“剧本杀”产业的高光时刻。

　　推理小众游戏借综艺“出圈”成大众社交产品

　　“剧本杀”在国内的走红，得益于一档差点被扼杀在选题会上的综艺《明星大侦探》。2016年，这档引进自韩国的真人秀，要求明星嘉宾通过在“案件现场”寻找证据，推理出真正的凶手。正是因为这档节目在国内的爆红，让一张桌子就能玩的“剧本杀”1.0模式，进阶到集纳服装、场景、道具等沉浸2.0模式。而对比韩国原版，《明星大侦探》降低了推理综艺的门槛，同时也带来轻松的喜剧氛围。这也让商家嗅到了“剧本杀”附带的社交属性，令其从海外推理迷的小众聚会游戏，摇身一变成为大众社交的沉浸式体验消费项目。

　　本质上来说，基于推理思考、动辄延续数个小时的“剧本杀”，确实与开会有相似之处。也有人将其视作融入角色扮演元素的进阶版卡牌游戏“狼人杀”。不过，随着其受众群体的不断扩大，“剧本杀”也从原本罪案推理的叙事框架和找出真凶的底层逻辑上，衍生出情感本、喜剧本、恐怖本等多种类型，以满足玩家的不同偏好。

　　随着市场的发展，一些优秀剧本甚至可以作为一个文艺创作来品鉴测评。专注“剧本杀”的B站UP主“阿茶聊剧本”就提到，在游戏机制之外，某剧本对每个玩家所扮演的角色都塑造饱满，甚至可以经由推理故事的层层展开，逐步感受到角色在不同成长阶段的性格变化，进而引领玩家感受到文化传承的力量。可以说，在众多年轻人体验“剧本杀”的理由中， “结交朋友” “体验人生” “过戏瘾”的优先级，已远超最初的“推理解谜”。

　　也正因如此，“剧本杀”模式正裂变出多种玩法。在上海新开业的1925书局，《追寻》《觉醒时代》《黎明计划》等一批红色主题“剧本杀”，成为拓展实体书店消费场景的新手段。而在成都的安仁古镇，有商家打出两天一夜近2000元的天价项目。除了常规的游戏外，主办方还安排摄影跟拍、戏剧表演、餐饮住宿等多种体验，“剧本杀”已然成为一种文旅融合的新产品。

　　井喷式增长VS关店潮，机遇与隐忧并存

　　“剧本杀”实体店井喷式增长，也源自其介于目前市场上线下娱乐两大产品——沉浸式戏剧与桌游店之间的运营定位。对比沉浸式戏剧，其不需要太多专业演员介入，只需提供剧本、服装、场地和道具即可开张，运营门槛和成本更低。而和桌游店相比，“剧本杀”同样的客单停留时间，单人均价两三百元的体验价格远超前者。年轻人线下娱乐社交需要更丰富的体验和更时尚的玩法，这就使得不少行业分析师颇为看好“剧本杀”，将其定义为创业“新风口”。

　　事实上，几年间，“剧本杀”的产业链也已经颇具规模：上游的剧本创作机构、发行商和中游的分发平台，以及直接面向消费者的线下实体店、App和网络综艺几方互相勾连。据企查查数据显示，2021年上半年新注册相关企业达到3589家，同比增长294.4%。

　　然而另一方面，跟风投资的门店也关停不少。据闲鱼指数显示，今年四月平台上以“倒闭了”为理由转卖剧本、道具、门店桌椅等的数量，较上月增加了110%。由于剧本内容尚属监管空白，其中的凶杀、恐怖元素甚至是引导饮酒的内容，可能也会对年轻人造成负面影响。民生节目就曾报道过一位女性，因“剧本杀”剧情需要，饮酒过量昏迷就医的事件。可以说，机遇与隐忧正成为这一新兴业态急速扩张的一体两面。

　　新鲜感过去，盼行业规范为市场“淬火”

　　业内人士指出，造成这一问题的根源，在于“剧本杀”极大程度上依赖于剧本的内容和质量。眼下，爆发式增长的下游门店数量，使得上游内容创作成为稀缺资源。产能滞后自然带来剧本的良莠不齐。不少创作机构雇佣几个写手，带着剧本大纲就辗转于各个城市的所谓“剧本杀”展会。由于展会时间有限，买家往往只能通过机构提供的新剧本段试玩来下订单。更有甚者，一份提纲“预览”就能获得可观的收益。所以就出现了类似影视剧的“熟手代笔”的攒剧本模式，这就导致“抄袭”“翻车”的剧本横行。而为避免同质化竞争、留存拓展客源，不少店铺不得不放弃价格在数百元的批量盒装剧本，哄抬了所谓“城市限定本”“独家本”的价格。

　　而对于玩家来说“剧本杀”体验评价也趋于两极化。花费一下午打卡的“神作”很有可能“烂尾”。某个灵感来源于林觉民绝笔《与妻书》的剧本曾火爆一时，但不少玩家吐槽其后半部分文笔“崩塌”、机制“拉胯”、浪费了好题材。而在剧本质量之外，玩家体验也与DM(主持人)专业水平和同场玩家素质这些不稳定因素挂钩。再加上，对比戏剧与桌游的“回头客”居多的情况，谜底揭晓就丧失乐趣的“剧本杀”，使得顾客对同一剧本的消费多是“一轮游”。一旦新入场玩家的“打卡”新鲜感过去，“剧本杀”市场很有可能面临“退烧”。

　　为提升玩家体验，DM的规范培训正在多地展开。此外，不少创作机构通过引入影视行业编剧、推理网文作家入局，拓展并提升了剧本品相。另一边，《八佰》《流浪地球》《无间道》等具有市场号召力的影视IP都已授权出品“剧本杀”剧本。在电影业遭遇疫情冲击之时，转而投身“剧本杀”，是“自救”，也为这一新兴业态带来提质增量的可能性。更进一步，剧本杀行业协会即将制定行业标准，通过统一规范，呵护好这一新兴业态，让“剧本杀”告别“野蛮生长”，迎来真正的红利期。