作者:任 桐(中国人民大学新闻与社会发展研究中心研究员)
近期,电影、电视剧《三大队》几乎同时亮相,花开两朵,各表一枝,不同艺术形式对同一故事IP的不同演绎,即刻成为观众热议的焦点。无独有偶,根据2022年播出的爆款剧《一闪一闪亮星星》改编、由原班人马出演的同名电影上映,也引发了剧作粉丝与普通观众关于电影、电视剧孰优孰劣问题的讨论。
事实上,电影、剧集、综艺乃至多种网络视听形态之间的IP联动,已经成为近些年影视文化市场发展的新常态。基于优质内容IP的全方位开发与巧妙运用,让作品在更广阔的文化领域引发关注,产生影响,为影视内容价值的进一步拓展转化注入无限的想象力。
电影《一闪一闪亮星星》海报 资料图片
让好故事多点开花
作为影视工业化进程的一种积极拓展,IP联动广泛存在于影视剧集、综艺节目、动漫、游戏等内容形态之间。深受观众喜爱的剧集成功翻拍成大银幕作品,实现了“剧而优则影”的转身;热门剧集IP成为综艺节目的灵感源泉,催生出“剧综联动”的创作新风潮;电影的经典元素与精神内核被巧妙融入游戏情境,打造“影游联动”的全新体验;甚至新闻节目也被改编成短剧,实现了从纪实影像到故事讲述的逻辑转化……各种IP联动方式创新不断,为观众带来丰富的视听体验,推动影视产业的融合发展。
网络剧《一闪一闪亮星星》剧照 资料图片
梳理各种IP联动的案例我们发现,一个IP之所以能演化为多种形态的视听产品,是因为其内容具有强大的吸引力和影响力,能跨越不同的媒介平台,吸引广泛的受众群体。比如,支撑起电影和电视剧《三大队》两部热门作品的原作、短篇纪实小说《请转告局长,三大队任务完成了》,用朴实的语言记录了一群被一桩大案改变人生境遇的普通警察,不惜一切代价,坚持追凶的故事,用人物对信念的执着坚守,触动观众心底最柔软的地方。继剧版《一闪一闪亮星星》成为爆款,电影版又摘得2024年元旦档票房冠军。这个穿越故事让观众感受爱情中的爱而不得和相互救赎,从而获得深沉的人生感悟和独特的欣赏体验。这些引人入胜的故事、跌宕起伏的情节、立体丰满的人物,引发观众强烈的情感共鸣和价值认同,为不同形态作品的创作开发打下坚实基础。
IP联动创作以适合的艺术形式展现故事的不同侧面,也使观众对原IP的理解更加全面深入。比如,同样改编自科幻小说《三体》的同名电视剧和动画片,前者以小说第一部为主要内容,后者改编自小说第二部。而网剧《热血少年》推出的衍生综艺《救命啊!我要上班了》让饰演胆小软弱的巡捕的演员在综艺里面临相似的职场考验,表现他通过不断努力摸索出一套职场生存技巧的过程,在青春励志和现代职场之间找到契合点。
电影、电视剧、动画片、小说、游戏等多种内容形态参互成文,合而见义,共同丰富着故事的内涵和外延,最终可以建构起庞大的IP生态系统。以《仙剑奇侠传》为例,作为这个IP的起点,游戏通过角色扮演和冒险解谜的游戏玩法,让玩家深入体验角色的成长;电视剧以精彩的故事情节和出色的演员表演,赢得了广大观众的喜爱;小说将仙剑不同时代的故事串联起来,以更加细腻的笔触描绘了角色的内心世界;还有网络动画《仙剑奇侠传幻璃镜》等作品,从不同角度阐释“仙剑”青春热血的精神内核,为观众带来了全新的视听体验。
为内容生态多向扩容
影视剧综等内容形态之间的相互联动,为IP的内容生态多向扩容,在提高IP的话题度和吸引力方面发挥着不可小觑的作用。比如,《乘风2023》播出期间,衍生综艺《乘风2023 直播训练室》聚焦每一次公演舞台的训练情况,让观众360度无死角地“云监工”,实时了解参演嘉宾的状态。而《中国有滋味》则在《乘风2023》播出后上线,让原本在舞台上唱跳表演的嘉宾化身饕餮食客,在中国城市地图上寻找烟火滋味,通过展现人物在不同空间表现出的反差感制造看点,设置话题。此外,悬疑题材电影和电视剧《三大队》用不同的主创团队、不同的艺术形式演绎同一个故事,本身也极具话题性。两部作品上线后,在原著、影版、剧版之间找不同,成了观众的一大兴趣点。大家围绕电影和电视剧删减或增加了哪些人物情节,为何要这样处理等问题展开热烈讨论,虽有比照褒贬,却形成了一个巨大的舆论场,实现显著的引流效果,进一步扩大原内容IP的文化空间和影响范围。
当然,IP联动不是万能钥匙。不同形式的艺术风格和受众诉求有所不同,大银幕和小屏幕的叙事方式也存在差异,这些特征无形中增加了创作难度。比如,电影篇幅短、故事精炼、富有沉浸感,观众走进影院渴望看到一个酣畅淋漓的完整故事。剧作集数多,可以用足够多的篇幅铺垫剧情,容纳更多细枝末节。综艺则要在综合多种艺术形式的基础上,与原IP的人物设置、故事情节形成呼应。每种形式的作品既应是独立的、完整的,让普通观众看懂,又得是有关联的、能互动的,为原IP粉丝留足想象空间。不仅如此,对一个好故事的欣赏是有“赏味期限”的。所谓“完成即巅峰”,看完这部作品之时,观众的情感、艺术鉴赏的状态已抵达一个高峰。再推出其他艺术形式的版本,或多或少都会消耗这种审美状态、心理状态、情感状态。所以,很多IP联动作品有话题少口碑,受到业界批评和观众诟病。比如,《爱情公寓》电影版豆瓣评分只有3.2分。《爱很美味》电影版也被很多人吐槽,“就是在电影院看了两集电视剧,像吃了一碗面,没放料一样”。这种创作不仅没有实现拓展受众群体的目的,反而由于没有满足原IP粉丝的观赏期待,而出现“脱粉”现象。
电视剧《三大队》海报 资料图片
电影《三大队》海报 资料图片
以文化价值夯实根本
随着业界对IP联动模式的兴趣与日俱增,IP联动创作存在的各种问题逐渐凸显出来。在商业利益至上等不良导向的驱动下,有的创作仓促上马,缺乏创新,以粗制滥造之作糊弄观众;有的创作往“旧瓶”里装“变味酒”,加入过多与原作精义相违和的个性化解读,让人不知所云;有的创作故意注水,将几千字就能说明白的故事撑成几十集的篇幅,使人感到拖沓无聊;还有一些联动作品上线后,在宣发中“左右手互搏”,以负面新闻博人眼球。凡此种种,以“传播”之名对IP随意使用,过度开发,消磨了观众的信心,消耗了市场的红利。
所以,如何在做好内容的基础上,拓展市场,更好地发挥IP的文化价值,应成为业界在进行IP联动探索中亟需思考的问题。首先,IP联动不是机械复制,而是艺术再创造的过程。创作者应在深入领会原IP精髓的基础上结合不同艺术形式的特点推陈出新,进行创造性提升甚至再生。比如,继电影版《风声》因营造极致的悬疑氛围,成为一段时间谍战片的标杆之作后,电视剧版《风声》在保留原作人物设定的基础上,以更加严谨的逻辑和更加缜密的细节对故事进行重新演绎,让观众获得既熟悉又陌生的观感。
其次,IP联动不仅可以跨界演绎,还能填补空白、延伸阅读。一部优秀作品让观众对其故事所聚焦的领域产生浓厚兴趣后,相关综艺节目、纪录片创作可以以此为切口,通过与该作品的IP联动介绍相关知识,阐释相关理念。如电视剧《鬓边不是海棠红》热播,打破了青年观众与传统戏曲之间的“次元壁”,让人们对京剧艺术好奇不已。其衍生京剧脱口秀《瑜你台上见》以剧情中的某一具体细节入手,提炼出京剧名角养成、扮戏过程、梨园行规矩、京剧真功夫等主题,通过脱口秀和表演相结合的方式,让观众意识到“京剧原来很好玩”。网络剧《后浪》的衍生综艺《集合!浪花们》“一鱼多吃”,把几位主要演员到中医馆体验生活的过程拍成了综艺,带领观众从理论知识学习,到实操针灸、按摩、抓药,再到辅助中医师对真实病例义诊,沉浸式感受中医文化的精神内核。
总之,在视听文化产业的激烈竞争中,优质内容IP的联动策略正成为提升文化综合竞争力的重要途径。创作者应该总结经验,扩展视野,提升格局,不被眼前一时的点击率或话题度所迷惑,而要放眼整个IP的故事宇宙,以构建宏大且连贯的叙事体系,塑造具有鲜明特色和深厚内涵的国产文化品牌为目标,推动整个影视文化产业朝着创新融合的方向健康发展。
来源:光明网-《光明日报》
主办:华夏经纬信息科技有限公司 版权所有 华夏经纬网
Copyright 2001-2024 By www.huaxia.com